Никич-Криличевский Анатолий Юрьевич

(1918 – 1994)

264. Натюрморт с цветами 1981г. Холст на картоне, масло, за стеклом Размер: 37х46см

Художник.

16 апреля 1918 года родился Анатолий Юрьевич Никич-Криличевский (г. Петроград). В 1935-42 гг. обучался в Московском институте изобразительных искусств, у Б.В. Иогансона и А.А. Осьмёркина.

Член Московского Союза советских художников (1944). В 1944-45 гг. участвовал в Великой Отечественной войне, награждён медалями «За взятие Берлина», «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.».

Творчество Никича-Криличевского (Никича) вписалось в «суровый стиль» 1960-х гг. Обращаясь к теме спорта, он находит новые, яркие черты своих молодых современников: «Лыжники» (1950-е), «На слаломе» (1960). Стал широко известен благодаря своей картине «Военные корреспонденты». Картина с выразительной подписью «Товарищам моим погибшим посвящаю» была закончена в канун 20-летия Победы над фашистской Германией. Изображение двух кинооператоров, ведущих съёмку боя - один из них смертельно ранен, - насыщено высокой драматичностью. Глухо пламенеющий цвет, ясная композиция, лаконичность и монументальность объемов создают суровый и строгий строй полотна. Картина звучит, как скорбный реквием тем, кто пал в Великую Отечественную войну - газетчикам, художникам, фотокорреспондентам, артистам, тем, кто защищал Родину своим искусством. За эту картину был награждён серебряной медалью им. М.В. Грекова.

Несомненно, самый любимый жанр художника - натюрморт. Этот раздел в творчестве самый выразительный и остро индивидуальный. Его натюрморты, представляющие живописно воплощенное пространство гармонического мира. Его цикл натюрмортов, несомненно, самая значительная и масштабная составляющая творчества, более всего проявляющая индивидуальность художника: «Натюрморт с медалями М. Исакова» (1951), «Натюрморт» (1960), «В мастерской» (1962), «Чёрная ткань» (1965), «Натюрморт с афишей выставки Фаворского» (1966), «Торжественный натюрморт» (1968), «Натюрморт с горшочками» (1968), «Первый день «Нового года» (1972), «Новоселье» (1977), «Красная полка» (1978). Из жанровых картин наиболее удачны: «Салют Победы» (1975), «Весна в Москве», «Обеденный перерыв».

В последние десятилетия Никич много ездил - и по Советскому Союзу, и по европейским странам: был в Великобритании, Италии, Франции, Швейцарии. Впечатления от этих поездок воплощались в натюрмортах: в них мы видим натурные зарисовки, пейзажи, репродукции холстов и фресок великих мастеров прошлого - своеобразные «камертоны», по которым он настраивает свой натюрморт.

Первая и единственная прижизненная персональная выставка художника состоялась в Москве (1969). Заслуженный художник РСФСР.

Жил и работал в Москве.

Работы Никича-Криличевского входят в собрания Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Архангельского музея изобразительных искусств, Брянского областного музея изобразительных искусств, Приморской государственной картинной галереи (Владивосток), Волгоградского музея изобразительных искусств, Ивановского областного художественного музея, Магнитогорской картинной галереи, Норильской художественной галереи, Омского областного музея изобразительных искусств, Орловского музея изобразительных искусств, Киевского музея русского искусства, Сумского художественного музея им. Онацкого, Николаевском художественном музее им. В.В. Верещагина, Херсонском областном художественном музее им. А.А. Шовкуненко, Закарпатском художественном музее им. И. Бокшая (Ужгород), Тбилисского художественного музея, Нукусского государственного музея искусств республики Каракалпакия им. И.В. Савицкого (Узбекистан), Государственном музее изобразительных искусств им. Кастеева (Алма-Ата, Казахстан), Городском художественном музее Бирмингема (Велекобритания), Музея П. Людвига в Кельне (Германия), Музея Генри Наннена (Германия), в частных коллекциях Москвы, Базеля, Берлина, Парижа, Франкфурта.